Schwanensee

Musik: P. I. Tschaikowski
Choreografie: L. Iwanow und M. Petipa
Bearbeitung: Alex Bogutsky
Bühnengestaltung und Kostüme: V. Okunev

Mit live orchestraler Begleitung präsentiert das Ensemble eines der berühmtesten Ballette, Tschaikowskis „Schwanensee”. Dieses romantische Märchen vom jungen Prinzen Siegfried und der Schwanenprinzessin Odetta, das die Kraft der wahren Liebe erforscht, ist weltweit bekannt. Das Allegro Moderato aus den Schwanentänzen des 2. Akts, choreografiert von Lew Iwanow, ist weit über die ballettbegeisterte Öffentlichkeit hinaus als der „Tanz der vier kleinen Schwäne” bekannt und ist ein Meisterwerk, das Zuschauer seit Jahrhunderten fasziniert. International Festival Ballet, eines der besten klassischen Ballettensembles, zaubert „Schwanensee” mit einer herrlichen Bühnengestaltung von Vjatscheslav Okunev und wunderschönen Kostümen auf die Bühne.

Der Nussknacker

Musik: P. I. Tschaikowski
Choreographie: L. Ivanov und M. Petipa
Bearbeitung: A. Bogutsky
Bühnengestaltung und Kostüme: V. Okunev

Der Nussknacker — genau rechtzeitig zu Weihnachten. Märchenhafte klassische Ballettkunst für Jung und Alt, ein vollendetes Kunstwerk mit Live-Orchesterbegleitung.

„Der Nussknacker” ist ein zeitloses Ballett, das Ende des 19. Jahrhunderts erstmals in Russland aufgeführt wurde. Die Handlung dreht sich um ein junges Mädchen namens Clara, das am Heiligabend einen geheimnisvollen Nussknacker als Geschenk erhält. In einer magischen Reise findet sie sich plötzlich in einer Welt voller Magie und Abenteuer wieder, einschließlich eines Kampfes gegen den bösen Mäusekönig und einer Reise ins Land der Süßigkeiten.

Die künstlerische Schönheit des Balletts liegt in seiner meisterhaften Choreographie, opulenten Kostümen und atemberaubender Bühnengestaltung. Die Musik von Peter I. Tschaikowski begleitet die Handlung auf magische Weise und trägt zum zeitlosen Reiz des Werkes bei. Mit seiner fantasievollen Geschichte, dem charmanten Nussknacker und den beeindruckenden Tanzsequenzen hat das Ballett seit seiner Uraufführung Zuschauer auf der ganzen Welt fasziniert und sich als Klassiker des romantischen Balletts fest etabliert.

Dornröschen

Musik: P. I. Tschaikowski
Choreographie: V. Vsevolozhski und M. Petipa
Künstlerische Leitung: A. Bogutsky
Bühnengestaltung und Kostüme: V. Okunev

Dornröschen, eines der berühmtesten Werke der Ballettliteratur und ein wunderschönes Kindermärchen. Getanzt vom International Festival Ballet, erzählen sie die fabelhafte Geschichte basierend auf dem Märchen „La belle au bois dormant” von Charles Perrault, das 1890 erstmals als Ballett mit Musik von Pjotr Iljitsch Tschaikowski und Choreographie von Marius Petipa aufgeführt wurde. Die beeindruckende Féerie aus Schönheit, Eleganz und Anmut kombiniert mit atemberaubenden Kostümen, einer wahrhaft königlichen Ausstattung und der einzigartigen Leidenschaft der Tänzer versetzt das Publikum in die Märchenwelt der Fantasien und Träume. Ein perfektes Kunstwerk begleitet vom Live-Orchester.

Das Dornröschen-Ballett entstand in enger Zusammenarbeit zwischen Peter I. Tschaikowski und Marius Petipa, wahrscheinlich dem wichtigsten Choreographen des 19. Jahrhunderts. Seine formale Perfektion und hochentwickelte choreographische und musikalische Ausdruckskraft faszinieren den anspruchsvollen Kenner; dank seiner märchenhaften Unmittelbarkeit und theatralischen Pracht erfreut es auch ein breites Publikum. Die großartige Bühnengestaltung des brillanten Theaterdesigners Vjatscheslav Okunev, der für das Mariinski-Theater in St. Petersburg und die Scala in Mailand gearbeitet hat, wunderbare Kostüme und die grenzenlose Eleganz des Balletts sind eine Erfolgsgarantie.

Die Kombination aus Tanzvollkommenheit, musikalischer Brillanz und visueller Opulenz macht die Aufführung von Dornröschen zu einem unvergesslichen Erlebnis für Jung und Alt. Mit jeder Drehung und jedem Sprung versetzt das International Festival Ballet sein Publikum in eine Welt der Magie und Schönheit, die die Grenzen zwischen Realität und Fantasie verwischt.

Giselle

Musik: A. Adam
Choreographie: J. Coralli, J. Perrot, M. Petipa
Libretto: T. Gautier, J. Coralli, J. de Saint-Georges nach Heinrich Heine
Bühnengestaltung und Kostüme: Vyacheslav Okunev (Mariinsky Theatre, St. Petersburg)

Giselle ist ein romantisches Ballett in zwei Akten. Es wurde erstmals am 28. Juni 1841 vom Ballet du Théâtre de l’Académie Royale de Musique in der Salle Le Peletier in Paris aufgeführt, mit der italienischen Ballerina Carlotta Grisi in der Rolle der Giselle. Das Ballett war ein voller Erfolg: Es wurde äußerst populär und wurde sofort in ganz Europa, Russland und den Vereinigten Staaten aufgeführt. Die traditionelle Choreographie, die bis heute überliefert ist, stammt hauptsächlich von den Neuinszenierungen, die Marius Petipa für das Kaiserliche Ballett in St. Petersburg schuf.

Das Ballett handelt von einem Bauernmädchen namens Giselle, das an gebrochenem Herzen stirbt, nachdem es entdeckt, dass ihr Liebhaber mit einer anderen verlobt ist. Die Wilis, eine Gruppe übernatürlicher Frauen, die Männer zu Tode tanzen, beschwören Giselle aus ihrem Grab. Sie zielen auf ihren Liebhaber ab, doch Giselles große Liebe befreit ihn aus ihrem Griff.

Hervorragende Solisten und Tänzer, wunderbare Bühnengestaltung und Kostüme kombiniert mit einer großartigen Lichtgestaltung und wunderschöner Musik, aufgeführt von einem wunderbaren Sinfonieorchester – das ist das, was International Festival Ballet Ballettliebhabern auf der ganzen Welt bietet.

Don Quixote

Musik: L. Minkus
Choreographie: M. Petipa, A. Gorsky

Basierend auf dem berühmten Roman von Miguel de Cervantes ist Don Quixote eines der fröhlichsten und virtuosesten Ballette des klassischen Repertoires. Funkelnde Variationen, feurige spanische Tänze und das berühmte Grand Pas de Deux machen es zu einem wahren Fest der Technik und des Temperaments, aufgeführt von International Festival Ballet mit Live-Orchesterbegleitung.