Joutsenlampi

Musiikki: P. I. Tšaikovski
Koreografia: L. Ivanov ja M. Petipa
Sovitus: Alex Bogutsky
Lavastus ja puvut: V. Okunev

Elävän orkesterin säestämänä ensemble esittää yhtä maailman kuuluisimmista baleteista, Tšaikovskiin “Joutsenlampi”. Tämä romanttinen satukertomus nuoresta prinssi Siegfriedista ja joutsenprincessasta Odetasta, joka käsittelee todellisen rakkauden voimaa, tunnetaan maailmanlaajuisesti. Lev Ivanovin koreografioimasta Joutsenten tansseista 2. näytöksestä peräisin oleva Allegro Moderato tunnetaan balettia rakastavan yleisön ulkopuolella nimellä “Neljän pienen joutsenen tanssi” ja on mestariteoksia, joka on kiehtonu yleisöä vuosisadoiksi. International Festival Ballet, yksi parhaista klassisen baletin ensembleista, loihditaan “Joutsenlampi” näyttämölle Vjatscheslav Okunev’in loistavan lavastuksen ja kauniiden pukujen avulla.

Pähkinänsärkijä

Musiikki: P. I. Tšaikovski
Koreografia: L. Ivanov ja M. Petipa
Editointi: A. Bogutsky
Lavastus ja puvut: V. Okunev

Pähkinänsärkijä — aivan oikea-aikaisesti jouluun. Satumainen klassinen balettitaide nuorille ja vanhoille, täydellinen taideteos elävän orkesterin säestämänä.

“Pähkinänsärkijä” on ajaton baletti, joka esitettiin ensimmäisen kerran Venäjällä 1800-luvun lopulla. Juoni pyörii nuoren tytön Claran ympärillä, joka saa salaperäisen pähkinänmurtajan lahjaksi jouluaattona. Maagisella matkalla hän löytää itsensä yhtäkkiä maailmasta, joka on täynnä taikuutta ja seikkailuja, mukaan lukien taistelu pahan Hiirikuninkaan kanssa ja matka makeisten maahan.

Baletin taiteellinen kauneus piilee sen mestarillisessa koreografiassa, ylellisissa puvuissa ja hengästyttävässä lavastuksessa. Peter I. Tšaikovskinin musiikki säestää toimintaa maagisella tavalla ja vaikuttaa teoksen ajattomaan vetovoimaan. Mielikuvituksellisen juonensa, hurmaavan pähkinänmurtajan ja vaikuttavien tanssisarjojen ansiosta baletti on kiehtonu yleisöä kaikkialla maailmassa ensi-iltansa jälkeen ja on vakiinnuttanut asemansa romanttisen baletin klassikkona.

Kaunotar Ruusunen

Musiikki: P. I. Tšaikovski
Koreografia: V. Vsevolozhski ja M. Petipa
Taiteellinen johtaja: A. Bogutsky
Lavastus ja puvustus: V. Okunev

Sleeping Beauty, yksi balettikaunokirjallisuuden kuuluisimmista teoksista ja ihana lasten satukertomus. International Festival Ballet esittävät loihtavaa tarinaa Charles Perraultin sadun “La belle au bois dormant” pohjalta, joka esitettiin ensimmäisen kerran balettina vuonna 1890 Pjotr Iljitš Tšaikovskinin musiikilla ja Marius Petiipan koreografialla. Vaikuttava kauniin, elegantin ja armonisen féerie yhdistettynä henkeäsalpaaviin pukuihin, todella kuninkaalliseen lavastukseen ja tanssijain ainutlaatuiseen intohimoon kuljettaa yleisön satumaisen fantasian ja unelmien maailmaan. Täydellinen taideteos, johon liittyy live-orkesteri.

Sleeping Beauty -baletti luotiin läheisessä yhteistyössä Peter I. Tšaikovskinin ja Marius Petiipan kanssa, joka oli todennäköisesti 1800-luvun tärkein koreografi. Sen muodollinen täydellisyys ja kehittynyt koreografinen ja musiikillinen ilmaisu kiehtovat vaativaa tuntijaa; sen satumaisen välittömyyden ja teatterillisen loiston ansiosta se ilahduttaa myös laajaa yleisöä. Loistavan teatterintaiteilija Vjatšeslav Okunev’in, joka on työskennellyt Mariinski-teatterissa Pietarissa ja La Scalassa Milanossa, suurenmoinen lavastus, kauniit puvut ja balettiin sisältyvä rajaton eleganssi takaavat menestyksen.

Tanssillisen täydellisyyden, musiikillisen loiston ja visuaalisen ylennytyksellisyyden yhdistelmä tekee Sleeping Beauty -esityksestä unohtumattoman kokemuksen nuorille ja vanhoille. Jokaisen kierroksen ja hypyn myötä International Festival Ballet kuljettaa yleisöään magiaan ja kauneuteen täynnä olevaan maailmaan, joka hämärtää todellisuuden ja fantasian rajat.

Giselle

Musiikki: A. Adam
Koreografia: J. Coralli, J. Perrot, M. Petipa
Libretto: T. Gautier, J. Coralli, J. de Saint-Georges Heinrich Heinen pohjalta
Lavastus ja puvustus: Vyacheslav Okunev (Mariinsky-teatteri, Pietari)

Giselle on romanttinen baletti kahdessa näytöksessä. Se esitettiin ensimmäisen kerran Ballet du Théâtre de l’Académie Royale de Musiquen toimesta Salle Le Peletierissa Pariisissa 28. kesäkuuta 1841, ja pääosassa oli italialainen baleriina Carlotta Grisi. Baletti oli loistava menestys: siitä tuli erittäin suosittu ja se esitettiin välittömästi kaikkialla Euroopassa, Venäjällä ja Yhdysvalloissa. Perinteinen koreografia, joka on säilynyt tähän päivään asti, juontuu pääasiassa Marius Petipan Pietarin keisarilliselle balettille tekemistä uusintaesityksistä.

Baletti kertoo talonpoikaisesta tytöstä nimeltä Giselle, joka kuolee sydänsurusta saatuaan tietää, että hänen rakastajansa on kihloissa toisen kanssa. Wiliit, yliluonnollisten naisten ryhmä, jotka tanssivat miehiä kuolemaan, kutsuvat Giselleen hänen haudastaan. He kohdistuvat hänen rakastajansa kuolemaan, mutta Giselleen syvä rakkaus vapauttaa hänet heidän otteestaan.

Erinomaiset solistit ja tanssijat, ihana lavastus ja puvustus yhdessä loistavan valaistussuunnittelun ja upean musiikin kanssa, jonka esittää ihana sinfoniaorkesteri — tämä on se, mitä International Festival Ballet tarjoaa balettia rakasteville ihmisille ympäri maailmaa.

Don Quixote

Musiikki: L. Minkus
Koreografia: M. Petipa, A. Gorsky

Miguel de Cervantesin kuuluisan romaanin pohjalta luotu Don Quixote on yksi klassisen baletin iloisimmista ja virtuoosisimmista teoksista. Kimaltelevat variaatiot, intohimoiset espanjalaiset tanssit ja kuuluisa grand pas de deux tekevät siitä todellisen tekniikan ja temperamentin juhlallisuuden, jonka esittää International Festival Ballet elävän orkesterin säestyksen kera.